РОССИЙСКИЕ ДИЗАЙНЕРЫ

Дизайнеры нашей сети | Все российские дизайнеры

Для быстрого поиска, нажмите Ctrl+F (Command+F на Mac OS X)

2 Gun Towers/Две Cорванные Башни http://www.2gt.ru/
Стиль творческого тандема Иры Крупской и Андрея Мельникова: соединение разных элементов, аппликации, причудливые орнаменты фантастических существ, радикальный крой, непредсказуемые расцветки, русалочьи платья, шляпы и гольфы.
Основная концепция их «дефиле красок» – гармония достигается в контрасте. Нежность, чувственность и элегантность с одной стороны, и брутальность, провокационность – с другой, рождают образ современной дерзкой красавицы и молодого космополита.

Alena Milanskaya
Дизайнер Алена Миланская руководит собственной лабораторией прет-а-порте. Свою карьеру начала в 2004 году с показа женской коллекции на Неделе Моды в Москве. Последний год работала над созданием мужской линии, презентовав ее осенью 2008 года.
В данный момент работает в Европе и Азии, но планирует организовать дистрибуцию бренда и в России.

Александра Киаби
Александра Киаби – модный питерский дизайнер, постоянный участник «Дефиле на Неве» и Russian Fashion Week. Основная идея творчества – сочетание различных стилей, времен и обычаев. Любимые модели: пиджаки, корсажи, фраки, корсетные пояса и приталенные рубашки, максимально подчеркивающие изящную женскую фигуру.

Anastasia&Olga Kalashnikovy
Anastasia&Olga Kalashnikovy – молодой российский бренд, созданный в 2007 году и успешно дибютировавший на Ural Fashion Week. Выпускает одежду класса прет-а-порте. Четкие силуэты, акценты на деталях, магия стиля и непосредственность — основные составляющие шарма этой марки.

Anastаsia Z
Анастасия Железнова, еще учась в престижном Лондонском колледже по специальности «дизайн одежды», успела запустить собственный бренд Anastаsia Z, который теперь успешно продается в Англии, Америке, Японии, Австралии и Гон-Конге.
Творческая история включает работу с Alexander MQueen. Наработанные в течение этой работы эскизы были реализованы в коллекции осень-зима 2005/2006.
На Russian Fashion Week Anastasia Z дебютировала осенью 2006 года с показом «Назад в Будущее». С тех пор неизменной остается ориентация ее коллекций целеустремленных и уверенных в себе женщин.

ARSENICUM http://www.arsenicum.co.uk/
Дмитрий Логинов, создатель марки ARSENICUM, начал карьеру в качестве стилиста журнала L’Officiel. Первый показ марки ARSENICUM он провел, работая редактором моды журнала «ОМ».
Каждый сезон создавая полноценные коллекции, Логинов в то же время успевал одно время возглавлять бренд ENTON, а потом трудиться на посту арт-директора Donatto.
Основной фетиш ARSENICUM – это мужской костюм: мастерское исполнение, лучшие ткани, авторские детали давно стали узнаваемой чертой и гордостью марки, заслужив признание самых взызкательных клиентов.
На сегодняшний день в линейке ARSENICUM представлены линия мужской одежды, обуви, аксессуаров, трикотажная линия, одежда из кожи и меха, а также регулярная линия женских нарядов и коллекция женской обуви ARSENICUM W SUMISURA.

Arutyunov.SA
Дуэт Arutyunov.SA – это дизайнер одежды Александр Арутюнов и топ-модель и бывшая «Мисс Украина» Александра Сергиенко. Стиль марки – элегантная сексуальность и подчеркнутая женственность.
«Женщина – совершенное творение природы, поэтому больше всего мне нравится создавать платья, которые подчеркивают природную женскую красоту», – говорит Арутюнов.
На светских мероприятиях в нарядах Арутюнова блистают Кэти Топурия, Мария Кравцова, Маша Малиновская и др.

Alina Assi
Алина Асси – выпускница Московского института текстильной и легкой промышленности и голландской Академии моды «Ecole de Couture» Edvard van Rijn.
Разрабатывала и создавала костюмы для оперы «Dafna» (Гаага, Голландия) и спектакля «Женщина над нами» режиссера Павла Урсула. Создавала сценические образы для известных исполнителей российской эстрады. Свои коллекции представляла в Монреале, Вашингтоне, Риме и Пекине.
Сейчас владелица собственного Дома Моды «Alina Assi» и постоянная участница Недели моды в Москве. Помимо этого, у Алины есть своя фирма Alina’s Inc в США и шоу-рум в Вашингтоне.

Alissa Lautier http://www.alissalautier.com/

Российский бренд аксессуаров из кожи. В первую очередь – это сумки. Они выполнены из натуральной кожи, коровы, питона и рыбы.

Bellamonella

Молодая марка для молодых женщин, ценящих индивидуальность, качество и креативность. Все изделия марки Bellamonella сделаны в России, а значит отличаются качеством кроя и пошива. Российское производители и итальянские стилисты объединились с целью создания эксклюзивных изделий для динамичных и стильных женщин.

BUNAKOVA HOKHLOFF COLLECTION
Юлия Бунакова и Евгений Хохлов прошли обучение в знаменитой французской школе моды «STUDIO BERCOT» в Париже.
В 1997 году английская компания «EDE & RAVENSCROFT» под покровительством Принца Майкла Кентского пригласила дизайнеров для создания именных коллекций. Тогда же была создана марка «BUNAKOVA HOKHLOFF COLLECTION».
За плечами дизайнерского дуэта – показы в Париже, Хельсинки и Сингапуре, победы и награды на Международных конкурсах и фестивалях. С 2000 года Бунакова и Хохлов принимают участие в сезонных показах Российских Недель моды в Москве.

BIRYUKOV
В основе стиля марки BIRYUKOV – логичное конструктивное решение и аскетизм, стильная скромность, простота и сдержанность деталей. По мнению журнала VOGUE, «Олег Бирюков делает вещи, которые хочется сразу же купить. В них есть спокойный шик и приятное чувство надежности. Кажется, что они сделаны именно для тебя. Он не прикрывается красивыми идеями и словами, а честно говорит, что самое главное, что бы одежду покупали и носили».
Любимые цвета: черный и белый, а так же сдержанные натуральные цвета льна, шерсти и хлопка. Каждая модель изготавливается под авторским контролем.

Body Boy
Линия мужской одежды Body Boy – творческий союз креативной вокалистки популярной группы «Гости из Будущего» Евы Польна и дизайнера Натальи Солдатовой.
Яркие цвета и рисунки, необычные формы и фактуры создают стиль бренда, предназначенного для смелых, провокационных и безбашенных юношей.

CARTAS
Дизайнер бренда – Елена Бедретдинова. Для ее стиля характерны эксперименты с цветом и фактурой. Элегантные, неординарные и изящные модели Елена дополняет яркми деталями: вышивкой, гладью или крестиком, или сочными аппликациями.

CHAPURIN http://www.chapurin.ru/
Дизайнер Игорь Чапурин – основатель и Арт-директор Дома моды CHAPURIN, признанного наиболее перспективной российской компанией, создающей fashion продукт класса люкс.
Интеллектуальная мода от Чапурина, вот уже третий сезон представляемая и в рамках Парижских недель pr?t-a-porter, – это симбиоз комфорта и современности. Сфера его профессиональных интересов не ограничивается созданием одежды. В творческое пространство модельера также органично вплетаются: линия мебели и света CHAPURINCASA, ювелирные украшения, сценография и костюмы для балетных и драматических постановок.

E.CHEKRIZOVA

Елена Черкизова дебютировала на Неделе Моды в Москве в 2004 году В сезоне «осень-зима 2005-2006» и «весна – лето 2006» участвует в Неделе Моды с совместными проектами с Ювелирным Центром «Кристалл» (марка «Смоленские бриллианты») , для которого разрабатывает коллекции ювелирных украшений из золота с бриллиантами.(Последняя ювелирная коллекция – победитель конкурса «Золотой Меркурий»)

Elena Shipilova http://www.shipilova.ru/

Это одежда для женщин со вкусом, активных и целеустремленных, подчеркивающих свое достоинство изысканным вкусом и аристократизмом. В основе стиля лежит гламурный минимализм. В производстве акцент делается на новые технологии в тканях, в крое – на удобство и точную посадку, в дизайне – на классический стиль с элементами новаторства и неординарных элементов.

ERICA ZAIONTS
Узнаваемые черты стиля Эрики Зайонц – практичность силуэтов, фактурность, многослойность, готическая изысканность и ассиметрия. Использование только натуральных тканей, тонкий вкус и безупречность кроя неизменно приносят успех каждой ее коллекции.
Дизайнер говорит: «Начиная работу, я, в первую очередь, касаюсь материала, только потом перехожу к форме. Фактура ткани рождает силуэт. Все идеи я вижу сначала в черном цвете, он не отвлекает, он квинтэссенция всех оттенков. Все важные понятия в нашей жизни – это единство вечно спорящих противоположностей, поэтому только ассиметрия способна заставить одежду дышать. Только тогда в ней чувствуется рука создавшего ее человека. Женщина, которая одевает мои вещи, открывает себя заново».

EVELYN
Первый бутик EVELYN был открыт в 1996 года на Мясницкой улице. С 2007 года марка преобразована в Дом Моды.
EVELYN создает одежду класса haute couture для смелых и роскошных женщин, ценящих тонкость вкуса, изящность линий и эксклюзивность. Главные черты: богатая цветовая палитра и авторский декор с использованием кристаллов Swarovski.
Каждое платье этой марки – уникальное авторское творение, созданное в духе роскоши, светскости и утонченной элегантности.

French Fries

Идея создания бренда French Fries появилась у российских студентов курса «Fashion marketing» одной из старейших в Европе креативных школ, расположенной в Лондоне. На тот момент у нынешних участников French Fries был опыт создания и продвижения собственных коллекций в жанре «total look», но, объединившись в новый бренд, дизайнеры решили посвятить себя созданию технологически более сложной верхней одежды. Каждый, кто знает, насколько трудно порой бывает «правильно» защититься от дождя, ветра или холода, и в то же время найти нечто интересное для своего гардероба, поймет, чем вызвано это решение.

FORTYTWO

Эти вещи не претендуют на особое место в вашем шкафу. Им подойдет и спинка стула. Их брюки не надевают на первое свидание, их носят со второго и пока не надоест. Повседневная одежда, наплевательский стиль – это отличает FORTYTWO от большинства отечественных дизайнеров.

Denis Simachev http://www.denissimachev.ru/
Коллекции Дениса ежегодно демонстрируются на Неделе моды в Милане. При этом в Москве впервые показ всей коллекции был устроен только в 2009 году. Симачев является наиболее востребованным и популярным российским модельером за рубежом. Дизайнер делает акцент на советскую символику и русские национальные мотивы.
В 2006 году журнал “GQ” отметил Дениса Симачева как “Лучшего дизайнера года”.

Модный дом «Династия» http://www.d-nastia.ru/

«Династия» это Модный дом, объединяющий под своим началом молодых модельеров, фотографов и моделей, движимых общей идеей – создание образа Человека. Человека динамичного и современнного, играющего определенную роль на сцене и в жизни. Человека прекрасного и непредсказуемого в бесконечных метамарфозах костюма. Или человека, пришедшего из истории и запечатленного в куклах.

Garderobchic
Украинский дизайнер Лариса Лобанова окончила Одесское театрально-художественное училище и какое-то время преподавала там роспись по ткани и вышивку. Работала стилистом в модельном агентстве.
Первую профессиональную коллекцию Лобанова создала в 1999 году. Принимала участие в Украинской Неделе моды в годы становления fashion-индустрии Украины. Одной из первых представила на Ukrainian Fashion Week несколько коллекций по заказу бренда «Шустов».
В 2007 году создала собственную марку Garderobchic. В апреле 2008 года была участником Недели Моды в Москве.

Inna Bystrova http://www.innabystrova.com
Инна Быстрова – российский дизайнер одежды авангардного направления «деконструктивизм». Основная концепция деконструктивизма – сотворчество потребителя в дизайне, возможность трансформировать вещи в процессе ношения.
Дизайнер работала с европейскими и российскими домами моды. В 2008 г. Инна открыла собственную дизайн-студию. Под собственной маркой Inna Bystrova выпустила пять коллекций, которые пользуются большим успехом у покупателей. Регулярно участвует в международных выставках и показах.

Irirna Borsa http://www.irinaborsa.com
Ирина Лушникова – дизайнер по образованию и призванию. Свою первуюсумку сделала в августе 2008г. С 2009 года начала работать под маркой Irina Borsa. Несмотря на «молодость» марки она быстро набирает популярность среди покупателей. Покупатели и поклонники сумок Irina Borsa отмечают качество и удобство изделий, а так же, оригинальность и лаконичность дизайнерских решений.

Lena Karin
Лена Карин – дизайнер, модельер и фотограф с двумя высшими образованиями: дизайнерским и экономическим. С 1999 года руководит известной дизайн-студией Pro-Obraz, которая занимается промышленном арт-дизайном. Ее команда создает авторские объекты, аксессуары и предметы интерьера, дополняющие идеи, показанные в коллекциях одежды на Неделе Моды в Москве.
Карин – победитель международных конкурсов дизайна и фотографии. Неудивительно, что для нее обязательно включение в коллекцию принтов, выполненных по авторской технологии фрактального дизайна и получивших особое название – «Фототектуры».
Девиз ее Дома – «Безумная одежда для сдержанных, и сдержанная одежда для безумных».

Маша Шароева
За плечами дизайнера Маши Шароевой – высшее музыкальное образование и школа Славы Зайцева. Ее стиль отличает необычный и элегантный крой. Любимые ткани – мятый хлопок и струящийся шелк.
Сейчас Шароева развивает аксессуарную линию – обувь ручной работы и сумки-трансформеры, успевшие стать ее визитной карточкой.

Mr. Rapoport
Философия марки Mr. Rapoport строится на желании создавать вневременную одежду. Дизайнер Максим Рапопорт любит сплавлять в своих коллекциях образы различных исторических эпох и разные по стилистике детали отделки. Ему интересны непривычные сочетания материалов, например, хлопка и глины, шелка и плащевки, шерсти и кожи.

Norsoyan
Дизайнер Людмила Нарсоян, работавшая раньше под маркой Kusso, создает простые и женственные наряды. Любит прямые вязаные платья до колена и вещи из шелка ярких оттенков: от синего электрик до насыщенного вишневого и цвета морской волны.
Ей интересны технологические эксперименты в крое: например, когда гладкий машинный верх переходит в объемную юбку, связанную крючком, либо платье начинает играть за счет затейливо совмещенных деталей, связанных то лицевой, то изнаночной гладью. За счет плоских швов создает необычные двусторонние модели.

LEONID ALEXEEV
Петербургский дизайнер Леонид Алексеев создает две коллекции в сезон – мужскую LEONID ALEXEEV HOMME и женскую LEONID ALEXEEV FEMME, продолжает движение от прет-а-порте к прет-а-порте де люкс.
Постоянно работает над созданием дизайн-пакетов для многих популярных в России марок одежды и аксессуаров. В коллекциях, выпускаемых под собственной маркой, выражает свое отношение к моде, искусству, людям и важнейшим мировым событиям.

Konstantin Gayday
Дизайнер Константин Гайдай начал в 2001 году с коллекции шляп. В 2002-ом работал в качестве иллюстратора с L’Officiel, Harper’s Bazaar и другими московскими журналами. В 2006-ом году презентовал на Russian Fashion Week первую коллекцию одежды.
Сегодня одежда и аксессуары от Konstantin Gayday продаются в бутиках Москвы, Екатеринбурга, Казани, Новосибирска, а также в Копенгагене, Лондоне, Милане, Амстердаме, Токио и Гонг Конге.

Игорь Саруханов
Первые коллекции певца и композитора Игоря Саруханова поразили всех своими смелыми цветовыми сочетаниями и по-восточному колоритными узорами. Все три коллекции: «Платье», «Маскарад», «Капитан корабля», – носят названия песен Саруханова. Главными их цветами стали всевозможные оттенки желтого: от светлого песочного оттенка до яркого солнечного.
Последнюю коллекцию певец представил на сцене Государственного Кремлевского дворца в свое концертной программе мастера «Биография чувств».

Lizavetta Pankratova
Молодой дизайнер Лизавета Панкратова, представившая свою первую коллекцию «Настроение цветом» со словами: «Я не следую тенденциям, я их создаю». Своим стилем выбрала экстравагантную коктельно-вечернюю классику.

Lena Tsokalenko
Белорусский дизайнер Елена Цокаленко – постоянный участник московских Недель моды с 2002 года. В 2003 открыла свою дизайн-студию в Минске.
Стиль lena tsokalenko – сдержанность, лаконичность, тонкая ручная работа. В Москве коллекции Лены Цокаленко продаются в бутиках «НАРЯД» и «LE FORM».

Елена Супрун
Елена Супрун – известный модельер и специалист по историческому городскому костюму. В 2000 году за работу над фильмом Алексея Учителя «Дневник его жены» была номинирована на «Нику» в качестве лучшего художника по костюмам. Работала также над «Прогулкой» Учителя, документальным фильмом Ренаты Литвиновой «Нет смерти для меня» и фильмом «Небо. Самолет. Девушка» Веры Сторожевой.  В своих коллекциях любит эксперименты со стилями, разными модными эпохами, например, 20-30-ми, 60-70-ми годами прошлого века.

Елена Макашова
Стиль Елены Макашовой – это уютные трикотажные балахоны, брюки с рукавами, рубахи с сотней воротников, безалаберные комбинезоны и юбки неопределенной длины. Любимые образы Макашовой: путешественник, ремесленник, пчеловод, революционер, отставной военный, сантехник на шпильках и трогательный неудачник-ученый.
У Макашовой одеваются женщины известные и нестандартные, интеллектуальная элита: художественный руководитель театра «Современник» Галина Волчек, актриса Елена Дробышева, телеведущая Лариса Вербицкая, и Ирина Хакамада, в 2008 году представившая вместе с Макашовой совместную коллекцию под маркой «Хакама».

Виолетта Литвинова
Художник Виолетта Литвинова – самый экстравагантный шляпник российской модной индустрии. Стилистика головных уборов модельера определяется формой, цветом и фактурой материала, шляпы могут быть выполнены как из традиционных материалов – фетр и велюр, так и нетрадиционных – пластик и металл. Постоянный участник Russian Fashion Week и известная светская персона, всегда демонстрирующая свои творения публике.

Виктория Андреянова
Виктория Андреянова – художник-модельер, Художественный руководитель предприятия
«Президент-Сервис» Управления делами Президента РФ, член Ассоциации Высокой Моды и прет-а-порте России, профессор факультета прикладного искусства Московского государственного текстильного университета им. Косыгина. В 1992 году основала собственную дизайн-фирму «Витория А», в 1999 году – «Дом моды Виктории Андреяновой». В 2001 году на Петровке открылся ее именной бутик.
Постоянный участник Недели Моды в Москве.

Вика Газинская
Газинская – победительница конкурса «Русский Силуэт» в 2002 году, финалист конкурса молодых дизайнеров Smirnoff.
За три с лишним года работы стилистом в L’Officiel (2003-2006 гг.) Вика заработала себе узнаваемый почерк, ее имя стало неотделимо от облика: неприступная белокожая блондинка, смелая, но никогда не допускающая промахов в одежде и макияже.

KATIA MOSSINA

Небрежная элегантность, качество, необычные детали и самоирония определяют дизайн KATIA MOSSINA, бренда, полюбившегося новому поколению русских космополитов. Использование традиционных элементов и ручной вязки, игра с цветами и формами отражаются в коллекциях дизайнера, приносящих позитив, радость и просто наслаждение. Сочетание казалось бы несочетаемых фактур и тканей придает элемент некоего нового подтекста каждой вещи.

Kivera Naynomis
Героиня ведущего дизайнера Армении Аревик Симонян – загадочная, непредсказуемая и смелая, нарушающая все неписаные законы «дресс-кода», но вместе с тем хрупкая и удивительно женственная. Участница Pret-a-Porter Yerevan, член Ассоциации русских художников в Париже, Союза московских дизайнеров и Армянского совета дизайнеров, Аревик разрабатывает одежду для многих звезд армянской поп-сцены и работает со многими fashion-изданиями.

LEONID ALEXEEV
Любимые ткани питерского дизайнера Леонида Алексеева – натуральные хлопок, шелк, деним, шерсть и бархат. Он любит украсить скромные вещи дерзкими принтами, вышивкой, винтажными деталями или, наоборот, понизить пафос бархатного смокинга, вывернув его наизнанку.
Каждый сезон Алексеев выпускает две коллекции: мужскую LEONID ALEXEEV HOMME и женскую LEONID ALEXEEV FEMME. Мужские образы возрождают легкий, ироничный, светский и вневременной стиль молодых денди. Женские коллекции дизайнер неизменно адресует современным светским львицам, натурам романтичным, творческим и независимым. Клиенты – молодая талантливая элита – ценят идеи Леонида Алексеева так же, как и демократичную ценовую политику дизайн-студии.

NIKITIN DESIGN http://www.nikitindesign.com/

Клиенты и основные потребители марки – это молодые люди из креативной и творческой среды : стилисты, модные журналисты, фотографы, художники, модели, телеведущие, музыканты, ди-джеи – те, кто видит вещи от NIKITIN продолжением своего творческого Я.

Сергей Теплов
Вещи, созданные Сергеем Тепловым, относятся к разряду интеллектуального fashion: все коллекции подчинены строгой концепции — четкой системе образов, на основе которой строится модельный ряд.
Это одежда для думающих и независимых людей. Недаром очень важным цветом для дизайнера является минималистичный черный, дающий совершенную цветовую наполненность и при этом не отвлекающий от главной идеи модели.
Теплов традиционно представляет две линии: люксовую SERGUEI TEPLOV и молодежную ST by Teplov. Философия дизайнера базируется на главенстве формы и мастерства кроя над декоративным украшательством.

VIAVAI
Марка VIAVAI появилась в 1999 году, когда авангардные идеи быстро становились мейнстримом, а переход в новый век подогревал интерес к смелым и необычным решениям в области дизайна. Бренд существует до сих пор. И сегодня одежду от VIAVAI носят актеры, писатели, известные телеведущие. Некоторые костюмы из коллекций можно увидеть в молодежном сериале «Молоды и счастливы» на СТС.

Vesellinea
Сестры-близнецы Ольга и Елена Веселовы в 2004 окончили Санкт-Петербургскую Государственную Художественно-промышленную Академии им. Мухиной. Говорят, что создают одежду в стиле веселого прет-а-порте, придумывая яркие и позитивные вещи для тех, кто умеет радоваться жизни. Основная аудитория: независимая творческая молодежь.
Участницы «Дефиле на Неве» с 2007 года.

VASSA&Co
Последователь нью-йоркской школы минимализма и наследник российских традиций
конструктивизма, Елена Васса мастерски смешивает оба направления. Использует полярности как основу своего стиля: аскетизм и сексуальность, гедонизм и одухотворенность, геометрия и хаос, контраст фактуры и формы, черное и белое.
На сегодняшний день – самый коммерчески успешный российский бренд. За шесть лет работы в России было открыто более 20-ти монобрендовых магазинов.

Tegin
Модельер Светлана Тегин – выпускница Киевского текстильного института. Собственную марку создала в 1996 году. В 2005 года открыто представительство дома моды Теgin на Украине. Стиль Tegin – изысканность фактур, четкость линий и нарочитая незавершенность, присущая нерукотворным вещам. Выпускаются три линии одежды: Tegin Cоllection, Tegin Kids, Tegin Cashmere. Производство линии кашемировой одежды находится в Монголии, на родине кашемира.
Коллекции представлены в ЦУМе, LE FORM и бутике «Наряд».

Султанна Французова
Султанна Французова – выпускница Лаборатории моды Славы Зайцева.
Марка Sultanna Frantsuzova появилась в 2004 году и меньше чем за год достигла невероятной популярности и узнаваемости. Удачно была сделана ставка на качество продукции и приемлемые доступные цены. В 2005 году по мнению журнала Glamour Султанна Французова стала женщиной-дизайнером года.
В 2007 году Султанна покинула марку Sultanna Frantsuzova и организовала собственную студию в Шанхае. Сейчас она создает коллекции для новой марки
SoFrench и в творческих вопросах по-прежнему остается самой собой: поэтому ее одежда всегда выглядит уникально и узнаваемо.

SUDARYANTO
Татьяна Сударьянто организовала собственное дизайн-бюро весной 2002 года. На данный момент это группа креативных молодых людей, которая дважды в год представляет сезонные коллекции одежды и коммерческие мини-коллекции, в которых представлены самые популярные сезонные модели в разных тканях и цветах, а также занимается производством одежды на заказ. За плечами SUDARYANTO – сотрудничество с кафе «Пушкин», сетью кинотеатров «Киностар» и создание одежды для проекта «Фабрика звезд».
Стиль марки можно описать как демократичный творческий casual. Визитная карточка: трикотаж, отделанный вышивкой или печатью по рисункам собственного дизайна.
На сегодняшний день бутики SUDARYANTO открыты в Москве, Алматы, Цюрихе, Лондоне и Амтердаме.

sokolovaBogorodskaya
Елизавета Соколова и Евгения Богородская окончили Текстильный Университет им. Косыгина по специализации дизайнер трикотажа.
Евгения создавала свою дипломную коллекцию на маленькой фабрике, построенной в 19 веке во Франции, в Альпах. Там она познакомилась с традиционными методами производства пряжи и одежды и тонкостями ручной работы.
Сегодня дизайн-студия sokolovaBogorodskaya специализируется на трикотаже, создавая чуть театральную и остроумную одежду.
Дизайнеры также сотрудничают с сетью салонов «Кенгуру», представляющей одежду высокого класса для будущих мам.

Shumilo & Elagina
Бренд Shumilo & Elagina существует с марта 2008 года и, помимо коллекций дизайнерской одежды, выпускает промышленную линию S&E. Это трикотажные изделия из хлопка, шерсти и кашемира высокого качества. Стиль позиционируется как «урбанистический люкс», для которого одновременно характерны эксклюзивность, комфорт и коммерческая притягательность.

Sasa Milojkovic
Саша Милойкович – сербский дизайнер, начавший свою карьеру в качестве стилиста в модном журнале «BAZAR» в 1987 году. Первая коллекция была представлена в 1986 году в Белграде.
В 1993 году открыл собственный Дом моды «Sasa Couture», создал костюмы для театрального представления Ленфорда Вилсона «Light My».
С 1998 года живет в России, занимается дизайном интерьеров и созданием модной одежды. В Москве Модный дом «Sasa Milojkovic» был открыт в 2005 году.

PERSONAGE
Изысканная элегантность, умеренная экстравагантность и дозированный эпатаж – новая трактовка стиля smart fashion от креативного директора PERSONAGE Ларисы Калистратовой. Бренд ориентирован на модных интеллектуалок – ярких, уверенных в себе личностей, для которых внешний облик является выражением их индивидуальности. Среди поклонниц марки много актрис, писательниц и телеведущих.
PERSONAGE предлагает одежду на все случаи жизни – от блузок до пальто. Для коллекций бренда характерны изысканные детали, богатство фактур, игра цвета. На данный момент в России открыто 22 бутика PERSONAGE. Кроме того, бренд представлен в 237 магазинах по всей стране.

Naira Khachatryan
Наира Хачатрян закончила МГТУ им. А.Н. Косыгина в 1999 году. С 2002 по 2007 год была руководителем экспериментальной творческой лаборатории Gruppo LineaPiu, разрабатывала идеи трикотажа для компаний Armani, Dior, Max Mara и т.д.
В 2004 году работала над созданием костюмов к опере Пуччини «Мадам Баттерфляй» с Meison Gatinoni.
С 2007 года – консультант по трикотажу Haute Couture и pret-a-porte Домов Моды Yves Saint Laurent, Gucci, Stella McCartney, Jil Sanders, Dolce e Gabbana, Alexander McQueen.
Собственную марку дизайнерского трикотажа Naira Khachatryan основала в 2008-ом.

CHEKRIZOVA
Елена Чекризова – дизайнер аксессуаров, обуви и предметов интерьера из кожи, автор энциклопедии «Кожа: Техника. Приемы. Изделия» и обладательница огромного числа наград в области дизайна. Работы дизайнера находятся в частных собраниях России, Украины, Германии, Чехии, Франции, США.

KALMANOVICH
Выпускница Экономической Академии им. Плеханова, Калманович создала свой бренд в 2006 году, сразу после окончания Лаборатории Моды Славы Зайцева. В 2007 году открыла в Столешниковом переулке шоу-рум, открытый для профессионалов моды, звезд кино и шоубизнеса, а также узкого круга клиентов, ценящих ее за оригинальный дизайн, высокое качество и комфорт вещей. Постоянный участник Russian Fashion Week.

Julia Dalakyan
Юлия Далакян окончила Московскую Текстильную Академию в 1989 году. В 2000-ом году в Милане познакомилась с Роберто Кавалли и получила приглашение стать одним из сотрудников дизайнерского бюро марки. В Roberto Cavalli Юлии было предложено заняться мужской линией, а точнее – работой над созданием новой коллекции мужских рубашек. Именно с ее помощью была создана знаменитая коллекция «мятых» рубашек с рюшами.
Весной 2005 года Юлия Далакян представила новую концепцию своего бутика в Лаврушинском переулке, гармонично сочетающего мастерскую для работы с индивидуальными клиентами, место для общения и торговое пространство, где можно приобрести готовые коллекции аксессуары.
Стиль Юлии Далакян – скульптурный крой, подчеркивающий фигуру, и яркие элементы декора. Дизайнер известна также как создатель нарядов для звезд и светских персонажей.

Татьяна Парфенова
Известность к питерскому дизайнеру Татьяне Парфеновой пришла в начале 90-х. Свой Дом моды она открыла в 1995 году.
Сегодня в Модном доме «Татьяна Парфенова» работает сорок человек, ежегодно выпускаются две сезонные и две промежуточные коллекции. За свою карьеру Татьяна Парфенова была удостоена: звания Мастера фестиваля «Мастер-класс» (1996, Санкт-Петербург); приза «Золотой бизнес» (за самое успешное предприятие по итогам 1996 г.); «Серебряной туники» в 1997 году на Неделе Российской Моды в Москве (за вклад в развитие Российской моды); приза «Блестящие мозги» в номинации «Лучший дизайнер года» в 1998 году.
Хорошо известны работы Татьяны в театре и кино: костюмы для 2-й и 3-й серий фильма «Зимняя вишня» (реж. И. Масленников); костюмы для фильма «Цирк сгорел, клоуны разбежались» (реж. В. Бортко); костюмы к спектаклю Большого драматического театра им. Товстоногова «Калифорнийская сюита» с участием А. Фрейндлих и О. Басилашвили.

Татьяна Кисилева
Татьяна Кисилева – самый успешный и востребованный дизайнер в Новокузнецке. Девиз в профессии: «Одежда должна быть умной». Организатор и учредитель городского конкурса «Платье твоей мечты».

Татьяна Сулимина начала свою деятельность в декабре 1999 года в Воронеже. С тех пор, она прошла весь путь от начинающего модельера до известного дизайнера. Бренд «Татьяна Сулимина» известен не только в Воронеже, но и по всей России. 1 сентября 2007 года был открыт монобрендовый бутик Татьяны Сулиминой в Санкт-Петербурге и в скором времени ожидается открытие еще одного в северной столице и в Москве. У дизайнера представлены элегантные костюмы из шерсти, авторский мохер, коктейльные платья из натурального шелка. Это не только одежда для женщин, но еще и аксессуары, изделия из кожи.

Ruslan Gumennyy
Творческий путь этого молодого дизайнера начался с гран-при на конкурсе «Экзерсис». Затем было участие в конкурсе MTV «Путевка в жизнь – 2», где он выиграл стажировку в Saint Martin`s.  После – гран-при «Русского Силуэта». Сегодня Руслан – участник RFW и настоящий профессионал. «Так бы творил Эдди Слиман в начале своего пути, если бы жил в России», – утверждает главный редактор журнала L’Officiel Эвелина Хромченко.

SAMOSCHENKO
Белорусский дизайнер Ольга Самощенко создает авторские коллекции с 1995 года.  Никогда не шьет для мужчин, а в работе с женской одеждой не признает стиль «унисекс». Ее одежда всегда мягкая, пластичная, воздушная – олицетворение «теплой» женственности.

Ольга Деффи
Ольга Деффи – дизайнер и креативный директор торговой марки Deffi Deffinesse, главными задачами в своей работе видит ответы на вопросы: где проходит граница между «искусством ради искусства» и одеждой прет-а-порте? как правильно интегрировать в модный гардероб подиумные «спецэффекты»? и как прогнозировать то, что захочет современная, умная, не боящаяся перемен женщина в следующем сезоне?
Деффи, следуя модным европейским тенденциям, тем не менее создает модели, специально адаптированные для российских покупательниц. Это касается и цветовых решений, и сочетания фактур и оттенков, и возможностей комбинирования изделий. А главное – ориентация на отечественные, а не европейские стандарты фигуры.

Ksenia Runa http://www.runamoda.ru/

Ксения Руна (Ksenia Runa) – выпускница Альма-матер дизайнеров – британского Университета Central Saint Martins College of art and design(Святого Мартина) в Лондоне, постоянный участник «Недели Моды в Москве».

Ученица Тристана Вебера (Tristan Webber), работала в таких известных Домах моды, как: Giles Deacon(Джайлз Дикон), Vivienne Westwood(Вивьен Вествуд), Agatha Luise de la Prada (Агата Луиз де ла Прада).

В настоящее время Ксения Руна – модельер Дома моды «Ksenia Runa».

KURALAI
Казахстанский Дом моды «KURALAI» существует с 1993 года. Свои показы дизайнер Куралай Нуркадилова традиционно проводит в Алмате, Москве, Вене и Мадриде.
В 2005 году компания решила расширить границы своего бизнеса и запустила линию эксклюзивного постельного белья.
В 2006 состоялось открытие шоу-рума в Париже. Первой его клиенткой стала принцесса Саудовской Аравии, купившая платье-веер для приема у Елизаветы II.

Lenskaya Feather
Фирменный стиль Елены Ленской – дерзкий крой, присущий молодежной моде 90-х, и обольстительная чувственная женственность. Первая же ее дизайнерская коллекция из кожи, представленная в рамках международного проекта «Интершарм», своим эмоциональным зарядом привлекла внимание специалистов и ценителей моды.
Любимые материалы в коллекциях верхней одежды – мех и кожа, в вечерних туалетах преобладают кашемир и шелк.

Li’Sa (Lilly Sakhanovski)
Лили Сахановски – выпускница Лаборатории моды Славы Зайцева. Именно в Лаборатории состоялись ее первые опыты с ручным роспуском трикотажа, декор из которого сейчас является визитной карточкой марки Li’Sa.
Дебют на Неделе моды в Москве состоялся осенью 2005 года. В апреле 2006-го ее коллекция стала одной из самых обсуждаемых на Ural Fashion Week.
Дистрибьюцией одежды марки Li’Sa эксклюзивно занимается компания «Fashion Land Company».

Max Kiryanov

Коллекции дизайнера созданы для мужчины, ценящего комфорт. Он каждый день решает множество задач и постоянно находится в движении, поэтому так важно, чтобы вещи, которые он использует, безупречно выполняли свое предназначение в любой ситуации. Именно высокое качество, а также анатомический крой моделей «Max Kiryanov Underwear for men» позволяет с уверенностью сказать, что такое нижнее белье станет оптимальным выбором современного мужчины.

Moskalenko Sergey
Компания DRESS была основана в 2005 году. Сегодня это дизайнерское бюро, швейное производство, расположенное в г.Тольятти и сеть фирменных магазинов и бутиков модной женской одежды под именем ведущего дизайнера Сергея Москаленко «Сергей Москаленко special for Dress».
Философия компании: создавать одежду для современных, активных, самостоятельных женщин, стремящихся сохранить очарование женственности, хрупкости и элегантности среди жестких ритмов жизни мегаполиса.

Nadia Nurieva http://www.nadianurieva.ru/

Российская марка дизайнерской одежды Nadia Nurieva появилась в 2005-м году с дебютной коллекции «…И наоборот», представленной на Russian Fashion Week. С того момента каждый сезон дизайнер Надя Нуриева создает новые яркие коллекции, которые отличаются необычным, сложным кроем, деталями присущими именно Наде, такими как карманы и капюшоны, крылья и, конечно же, концептуальным подходом.

Natalia Valevskaya
Специализация Дома Моды «NATALIA VALEVSKAYA», который существует с 1998 года, – женская одежда и аксессуары.
Старинные традиции русских художественных ремесел, кропотливый труд мастериц, лучшие ткани и фурнитура европейских производителей (например, кружева и гипюры Solstiss, используемые в коллекциях ведущих дизайнеров мира), отделка жемчугом, кораллами, малахитом, хризопразами, бирюзой делают каждый предмет, изготовленный в стенах Дома, настоящим произведением искусства. На создание наиболее сложных моделей уходит до 1200 часов ручного труда.

Natasha Drigant http://www.drigant.com/
Наталия Дригант – выпускница французской школы «ESMOD» по специальности Haute Couture. В период учебы стажировалась в «Nina Ricci» и «Torrente», после окончания – в «Christian Dior».
Первую коллекцию представила в Кремле в 1999 году, посвятив ее пластике балета и сделав самих балерин моделями. В 2001 году на показе коллекции «Парфюмер» дизайнер позволила себе другой эксперимент: включение нового фактора – запаха – в зрительное восприятие одежды.
С 2004 года Дригант – постоянный участник Недели Моды в Москве.

Natasha Glazkova
Выпускница Лаборатории моды Славы Зайцева, модельер Наташа Глазкова живет и работает в Донецке. С 2004 года представляет свои коллекции на Ukrainian Fashion Week и на площадке Недели моды в Москве.
Наряды от Наташи Глазковой несут в себе мощную энергетику гармонии и красоты. Её коллекции – микс истории, мистики и загадок прошлого, которые дизайнер воплощает в современных образах Женственности.
Одновременно с созданием элитных коллекций Дом моды «Natasha Glazkova» успешно развивает и более демократичную молодежную линию «Sketches». Модели этой линии сегодня продаются в Петербурге, Саратове, Донецке, Днепропетровске, Киеве, Львове, Одессе и Харькове.

POLUHINA
Принцесса русского авангарда, Ольга Полухина представила свою первую коллекцию в 1995 году. И уже через пару лет, в 1997 году, получила Первый приз на Всероссийском конкурсе «Платье Года».
В 2001 году основала торговую марку «POLUHINA», и снова получила Первый приз в авангардной номинации «Платье года».
Сейчас Ольга создаёт коллекции прет-а-порте. Её одежда отличается смелостью и неожиданностью формы, чистотой линий и строгой изысканностью стиля, подходит людям творческим, смелым и независимым.

Razu Mikhina
Дизайнер и кандидат филологических наук, Дарья Разумихина закончила МГУ. С 1995 года по 1998 год училась в «звездном» лондонском Колледже Сент-Мартинс, который в свое время закончили Alexandеr McQueen, John Galliano и Stella McCartney.
Ее первая коллекция была показана в Москве в январе 1999 года. Затем Дарья принимала участие в Салоне Pret-a-Porter и WHO’S NEXT в Париже и выставке WHITE в Милане. В сентябре того же года стала первым российским дизайнером, участвовавшим в неделе Лондонской моды (London Designer’s Exhibition). Трижды была участником Недели Высокой моды в Москве (в 2001, 2002 и 2003 годах).

ROSENFELD
С момента основания ROSENFELD, Марианна Розенфельд, дизайнер дома, уделяла большое внимание эксперименту с тканями и формой одежды.
Первая же коллекция «БЕГА», представленная в 2004 году, была с успехом распродана в бутике «COX».
После презентации второй коллекции «Отражение Обмана Зрения», созданной под впечатлением от творчества сюрреалистов, бренд был назван открытием сезона. Марианна Розенфельд была приглашена на London Fashion Week.
Сегодня ROSENFELD – это марка, ориентированная на luxury аудиторию. Почти все вещи созданные ROSENFELD трансформируются: юбка может превращаться и в кофту и в спортивный футуристический объект. Воплощение необычных идей и нестандартность форм не исключают для дизайнера главного – вещи остаются комфортными и удобными.

Routa
Свою первую коллекцию Рута представила на Неделе Российской Моды в 1999 году. За день до премьеры молодого дизайнера пригласили показать коллекцию на Кубке Кремля. И тогда же у нее появилась первая звездная клиентка – Анна Курникова.
Сегодня Рута одевает звезд эстрады, театра, кино и шоу-бизнеса: группу «Лицей», «Любовные истории», Ирину Безрукову, Эвелину Бледанс и Антона Макарского. Первой из российских модельеров она была удостоена медали «За вклад в культуру», вручаемой на фестивале «Кинотавр».

RUSAN
Ольга Русан – бывшая участница дизайнерского дуэта RUSAN&SLAVINA.
Для создания своих творений, Ольга применяет редкую сегодня технику ручной вышивки драгоценными и полудрагоценными камнями, стеклом и бисером, используя неординарные приемы кроя в классических образах.

SHAPOVALOVA http://www.shapovalova.ru/
Антонина Шаповалова – единственный на сегодня дизайнер молодёжно-политической одежды в России. Вещи из ее коллекций имеют с своей гардеробе такие известные люди, как Дмитрий Медведев, Владимир Путин, Владислав Сурков и Сергей Иванов. Помимо них – губернаторы, крупные бизнесмены и сотни молодых людей по всей России.
Отличительные черты бренда – яркие запоминающиеся надписи (например, мини-бикини «Вова, я с тобой!»), злободневность затрагиваемых тем (коллекция демографических футболок «Размножаться приятно и полезно» и «Хочу троих!»), и использование традиционных русских мотивов в принтах и аппликациях.

Slava Zaitsev
Вячеслав Зайцев – кутюрье, художник, поэт, президент Московского Дома Моды, член Союза художников РФ, заслуженный деятель искусств РФ, Лауреат Государственной премии, кавалер Ордена за «Заслуги перед отечеством» профессор, почётный гражданин Парижа и Иванова.
В 1980 году создавал костюмы для участников Московской Олимпиады, за что был награждён орденом «Знак Почёта». В том же1980 году вышли в свет две его книги: «Такая изменчивая мода» и «Этот многоликий мир моды».
Свой Дом моды «Slava Zaitsev» открыл в 1982 году.
В 1994 году впервые в России провел Конкурс молодых модельеров имени Н.Ломановой. С тех пор Вячеслав Зайцев – организатор и вдохновитель множества профессиональных конкурсов и фестивалей. Под его патронажем проходят конкурсы «Экзерсис» (преподавателей и учащихся швейных колледжей и лицеев), «Золотая игла» (российская ассоциация детских творческих Коллективов Моды), фестиваль «Бархатные сезоны в Сочи» и другие мероприятия, способствующие дальнейшему развитию отечественной моды и активному притоку в эту сферу молодых талантов.

SUVENIR by Tatiana Alehina
Татьяна Алехина в 1999 году прошла стажировку в Доме моды «Yves Saint Laurent». С 2000-го по 2005 год работала с театром Моды Александра Фадеева.
Марка «SUVENIR by Tatiana Alehina» существует с 2005 года. Впервые коллекция сезона весна-лето 2006 была представлена в Париже в рамках L’ESPACE PIERRE CARDIN. Свои коллекции дизайнер также представляла на площадках RFW и Недели Моды в Москве.

Shumilo & Elagina

Бренд Shumilo & Elagina существует с марта 2008г. и, помимо коллекций дизайнерской одежды, выпускает промышленную линию S&E. Это трикотажные изделия из хлопка, шерсти и кашемира высокого качества. В планы марки S&E входит завоевание Российского рынка, открытие собственного магазина в Москве и развитие фрайчайзинговой сети по стране, а также два раза в год представление своих коллекций во всемирно признанном fashion-мероприятии Russian Fashion Week.

Stardoll http://www.stardollclothing.com/

Марка Stardoll была создана Ксенией Жердевой и Натальей Кузьминой всего два года назад, но уже успела покорить сердца посетивших шоу рум модниц. Стиль Stardoll соткан из красочной цветовой палитры, правильного кроя и нежных натуральных тканей. Основная идея марки: создание одежды гармонично дополняющей гардероб каждой современной девушки из сезона в сезон, изо дня в день, одежду – которая являет собой основу для всевозможных модных экспериментов. Эта идея нашла свое воплощение в кокетливых платьях, романтичных топах, легких свитерах и аксессуарах. От коллекции к коллекции дизайнеры марки остаются верными себе и выбирают исключительно натуральные ткани: кашемир, шелк с кашемиром, хлопок, вискозу.

SV2
Создатель дизайн-студии одежды «SV2» – Сергей Шатунов. Обучался в Лаборатории моды Славы Зайцева и Имидж Лаборатории «ПЕРСОНА» по направлению «стилист», принимал участие в многочисленных фестивалях и конкурсах, стажировался в Доме моды «Sonia Rykiel».
Сейчас представляет свои коллекции на Неделе Моды в Москве и Евразийской Неделе Моды.

Sergey Sysoev
Свою первую коллекцию Сергей Сысоев презентовал в 1996 году. В 1997 году стал членом Международной Ассоциации «Союз Дизайнеров». С тех пор традиционно проводит показа на Неделе моды в Москве.
Стиль дизайнера можно определить как «комфортный шик». Помимо коллекций прет-а-порте под маркой «Sergey Sysoev» выходит также линия текстиля для дома, представленная в фирменном бутике в Москве.
В портфолио дизайнера – работы с такими компаниями как Swarovski, S7 airlines, Waterman и Тиссура.

Tasha Strogaya
В 1994 году Таша Строгая закончила Театрально-художественное техническое училище по специальности «Художник-модельер женского театрального костюма». Прошла практику в театре Ленком.
В 1999 году с отличием закончила Московскую Государственную Академию Легкой Промышленности по специальности «Дизайнер одежды».
Сейчас Таша Строгая является членом Международной Ассоциации «Союз Дизайнеров», членом Союза Художников России, соведущей программы «Снимите это немедленно!» на телеканале СТС, ведущей программы «Ручная работа» на телеканале «Домашний».

VALENTIN YUDASHKIN
Валентин Юдашкин – Народный художник Российской Федерации, Заслуженный деятель искусств Российской Федерации. Его модели хранятся в Музее костюма Лувра, в Калифорнийском музее моды, в Государственном Историческом музее в Москве, в Международном музее олимпийских игр, в музее Метрополитен в Нью-Йорке.
Успех и мировую известность Юдашкину принесла коллекция «Фаберже» (1991г.), представленная в Париже в рамках Недели Высокой моды. Юдашкин стал первым российским дизайнером, принятым в Синдикат высокой моды Парижа.
В 1997 году открыл первый бутик в Москве.
В 2003 году дизайнер выпустил книгу-альбом, посвященную пятнадцатилетию творческой деятельности. Презентация книги состоялась на Международной книжной ярмарке во Франкфурте.
В ноябре 2003 года Валентин Юдашкин провел свою персональную выставку, представив более 200 костюмов haute couture и pr?t-a-porte.
В 2005 году была создана новая линия демократичной одежды «Yudashkin Jeans».
Сегодня под маркой «Valentin Yudashkin» выпускается одежда класса haute couture и pr?t-a-porter, джинсовая одежда, аксессуары, столовое серебро, посуда и ювелирные украшения. Свои показы проводит на подиумах Парижа, Милана, Нью-Йорка и Москвы.

Vemina
Дома Моды VEMINA – это дизайнерский коллектив во главе с художественным руководителем Елизаветой Романюк. Начав с пошива эксклюзивных кожаных изделий и дубленок, Дом Моды вскоре создал линии одежды прет-а-порте и аксессуаров: платков, шалей, кошельков, ремней, блокнотов и т.д.
VEMINA стали первыми в России, кто применил компьютерный крой. Идеальная отделка швов, чистота линий, высокое качество кроя и шитья — здесь этому уделяют особенное внимание.
Концепция Дома – сочетание скромности и роскоши, которое достигается за счет минимализма в декоре, но богатстве в цвете.
Наряду с продажей моделей в бутике, VEMINA ведет индивидуальную работу с постоянными клиентами.

Михаил Воронин
Михаил Воронин – самый известный украинский модельер, которого по праву называют Мэтром мужского костюма. Предпочтение его костюмам оказывают многие президенты, политики, бизнесмены, телеведущие, звезды эстрады и мирового спорта.
Основные линии бренда: «Voronin», ориентированная на клиентов с высоким уровнем доходов и выпускающаяся малыми сериями, спортивная – «VORONIN sport» и «Михаил ВОРОНИН» – массовая линия классических деловых костюмов, популярная у чиновников и руководителей среднего звена.

ZIMALETTO
Весной 2006 года виртуальный бренд Zimaletto, прославившийся благодаря популярному сериалу «Не родись красивой!» был продан «Амедиа Фильм» учредителям корпорации Sela, которые использовали его для создания нового бренда High Bridge класса.
От сезона к сезону в Zimaletto работают несколько дизайнерских коллективов. Так, над коллекцией осень-зима 2007/08 трудились представители французского, чешского и русского дизайн-бюро. В числе российских дизайнеров, принимавших участие в создании коллекции, оказались Лена Уварова, Карина Казарян, Татьяна Шевченко и Янис Чамалиди.

Helena Elange
Елена Эланж — дизайнер Модного Дома «Helena Elange», который включает в себя дизайн-студию, мелкосерийное производство и шоу-рум в Москве.
Модный Дом создает сезонные коллекции класса casual deluxe и корпоративную одежду. Проводит показы на Неделе Моды в Москве и в Пекине, участвует в выставке моды Pret-a-Porter Paris. Главный принцип Елены Эланж: «Одежду не нужно носить, в ней нужно жить».

Илья Шиян
Внимательно изучив принцип движения человеческого тела, Илья Шиян придал своей одежде максимум удобства, придумав сложную технологию с бесчисленными вариантами отделок материала, фактуры и цвета.
Важным этапом в развитии стал альянс с крупнейшей в Европе компанией по производству изделий из натуральной кожи и меха «Эмельда». Плодом совместной деятельности стал триумфальный показ коллекции «Осень – зима 2006 года» в Милане.
Увлечение прикладным искусством народов стран Африки и Океании нашло свое отражение в авторской линии аксессуаров (сумки, ремни, бижутерия) из нестандартных материалов: натуральная кожа и ракушки, янтарь, бирюза и кораллы, натуральный мех и семена растений, пластмассы и медь.

Калинка-Морозовъ
Компания «Калинка-Морозовъ», образованная в 1991 году, создает изделия из меха и кожи – верхнюю одежду, головные уборы и различные аксессуары. Используемые материалы: от дубленочного «велюра» до длинношерстной «тосканы», шиншилла, мех морского зверя (нерпа, серка, хохлач), шкуры питона и крокодила.
«Калинка-Морозовъ» ведет активную внешнеэкономическую деятельность, являясь участником крупных российских и международных специализированных выставок в Москве, Милане, Франкфурте и Монреале.
Постоянный участник Недели Моды в Москве.

Наталья Новикова
Марка «Наталья Новикова» официально зарегистрирована в начале 2007 года. Фирменный стиль: сочетание батика и трикотажа и использовании в каждой модели ручной отделки. Одежда от Натальи Новиковой декорируется росписью, в том числе объёмной, вязаными и вышитыми элементами, а также фрагментами, выполненными методом росписи по коже. Это одежда, создающая настроение, одежда радости и позитивных эмоций.
Помимо создания коллекций Наталья Новикова преподает искусство батика в Творческой студии «Кадаши».

Рустам Исхаков
Первые коллекции дизайнер Рустам Исхаков начал выпускать с 2002 года под маркой «D’L Version». В 2005 году зарегистрировал бренд под собственным именем – RUSTAM ISKHAKOV. В августе этого же года представил свою коллекцию на «Днях русской культуры в Каннах». В сентябре 2006-ого открыл бутик в Казани.
Философия дизайнера: гармоничное сочетание креативных идей и комфорта.

Вас здесь нет? Описание устарело? Наши сотрудники отредактируют информацию о Вас по запросу. Присылайте уточняющие письма: michael@ruspublica.ru.